داستان

فیلم با سکانسی ار سه سالگی جیم آغاز میشود. وی در حال تماشای کتاب داستانی از افسانه های  کاپیتان flint است. در سه سالگی جیم عاشق داستانهای کاپیتان فلینت و افسانه سیاره گنج میشود تا در نوجوانی درصدد جستجوی آن بر آید.

۱۲ سال بعد جیم ۱۵ ساله را میبینیم که به نوجوانی سرکش و مغرور تبدیل شده. نوجوانی که نمیداند از زندگی چه میخواهد و درصدد پیدا کردن خویشتن است. مادر جیم مهمانخانه ای را اداره میکند و از جیم انتظار دارد به او کمک کند. اما جیم بازیگوش و سر به هوا است.

روزی  Billy Bones که جانوری مارمولک شکل است  با سفینه اش در مقابل خانه جیمز سقوط میکند. جیمز به نجات او میشتابد اما بیلی در خانه آنها میمیرد و قبل از مرگش نقشه سیاره گنج را به جیم میدهد و به او می گوید که نقشه را از دست سایبورگ حفظ کند. در همین احوال سایبورگ (که همان جان سیلور است) که در تعقیب بیلی بوده به  خانه جیم حمله میکند و ان را آتش میزند. جیم و مادرش و دکتردوپلر به خانه دکتر دوپلر فرار میکنند. در خانه دکتر دوپلر جیم موفق میشود نقشه را باز کند و مکان سیاره گنج را ببیند. او و دکتر مادرش را متقاعد میکنند تا به این سفر اکتشافی بروند.

جیم و دکتر دوپلر سوار کشتی فضایی میشوند که کاپیتان مونث آن آمیلیا نام دارد. جان سیلور که در حقیقت دزد فضایی است در این کشتی به صورت مخفیانه و بدون لو دادن هویت خود به عنوان آشپز مشغول به کار است و دار و دسته او نیز ملوانان کشتی هستند. جیم در کشتی رابطه خوبی را با جان سیلور بر قرار میکند و او را در نقش پدر خود که هیچ وقت نداشته میبیند. جان سیلور نیز از روحیه رقابت جوی جیم خوشش می آید و نقش پدر خواندگی را میپذیرد.

آنها به سیاره گنج میرسند. و در اینجا جان سیلور هویت مخفی خود را آشکار میکند و به نبرد با جیم و کاپیتان آملیا و دکتر دوپلر که نقشه گنج را در اختیار دارند می پردازد. در این بین جیم با رباتی به نام بن آشنا میشود. بن ربات خدمتکار کاپیتان فلینت بوده و کیت حافظه اش را از دست داده بنابراین به یاد نمی آورد که چه اتفاقی برای او افتاده و تنها حافظه کوتاه مدتش کار میکند. جیم و دکتر دوپلرو آملیا و بن دستگیر میشوند و مجبور به همکاری با جان سیلور میگردند. آنها موفق به باز کردن دریچه پرتال سیاره گنج میشوند و محل مخفی گنجها را پیدا میکنند. اما کاپیتان فلینت که فکر همه جا را کرده و نمیخواسته هیچ کس در هیچ زمان به گنج های وی دست یابد، سیستمی در مرکز سیاره تعبیه کرده که باعث نابودی آن میشود. نهایتا همگی موفق به فرار از سیاره در حال نابودی میشوند.

نهایتا جان سیلور که دوباره با جیم صمیمی شده برای اینکه به چنگ قانون نیفتد فرار میکند و جیم زندگی تازه ای را در کنار مادرش آغاز میکند.

 

ساخت

توسعه:

ساخت سیاره گنج چهار سال و نیم طول کشید. اما ایده آن در سال ۱۹۸۵ زمانی که Ron clements و John Musker ایده  پری کوچک دریایی را ارائه دادند به ذهنشان رسید. کلمنتس گفته که در دوره ای که Jeffrey Katzenberg مدیریت استودیوهای والت دیزنی را در آن دوره بر عهده داشت به ایده سیاره گنج علاقه ای نشان نداد و از آنجایی که کلمنتس و ماسکر تمایل داشتند دوربین در صحنه حرکات آزاد و نرم انجام دهد (همچون فیم های استیون اسپیلبرگ و جیمز کامرون). بنابراین این تاخیر در روند ساخت فیلم برای آن مفید بود زیرا این فرصت را به فیلم و تهیه کنندگان ان داد تا تکنولوژی پیشرفت نماید و ایده انها عملی شود.

ساخت عملی انیمیشن در سال ۲۰۰۲ با ۳۵۰ خدمه آغاز گردید. کلمنتس بعدا گفت نام ۱۰۲۷ نفر خدمه در تیتراژ پایانی فیلم ذکر شده. در این میان ۴۰۰ هنرمند، ۱۵۰ موسیقیدان و تکنیسین صدا و دویست  متخصص تکنولوژی حضور داشتند.

بنا به اظهارات Roy Conli (از تولید کنندگان فیلم)، کلمنتس در آن زمان میخواست اتمسفر فیلم گرم، گیرا و زنده باشد. چیزی که بر خلاف استانداردهای رایج فیلم های علمی تخیلی که در آنها فولاد، رنگ مایه های سرد و دود و بخاری که از لوله ها و دیگها بیرون میزند المانهای رایج میباشند. از آنجایی که هدف سازندگان فیلم جالب به نظر رسیدن آن بود بنابراین صحنه های اکشن فیلم را زیاد کردند. آنها همچنین بر این عقیده بودند که قرار دادن لباس و کلاه فضایی برای کاراکترها، انها را غیر قابل لمس برای تماشاگر میسازد. بنابراین ایده Etherium را ارائه کردند ( فضایی که در آن همه جا هوا وجود دارد و احتیاجی به پوشیدن لباس فضایی نیست).

در انتهای روند تولید فیلم چند تغییر داده شد که به شرح زیر هستند:

• قرار بود پیش در آمد فیلم صدای جیم هایکینز بزرگ شده و بالغ باشد که داستان کاپیتان فلینت را روایت می کند. اما سازندگان به این ایده رسیدند که این فیلم را تاریک میکند و درگیری کاراکترها را کاهش میدهد.
• قرار بود ابتدای فیلم جیم به همراه یک کودک فضایی (بیگانه) به اسکیت کردن بپردازد. این باعث میشد کاراکتر جیم حساس تر و عاطفی تر به نظر برسد. اما این کاراکتر هم حذف گردید. و جیم به تنهایی اسکیت سواری میکند.

 

فیلم نامه :

فیلم نامه نویس Ron Edwards بیان کرده که تبدیل یک رمان کلاسیک به یک فیلم نامه انیمیشن علمی تخیلی که در فضا اتفاق می افتد بسیار چالش بر انگیز بود و بنا به خواست کارگردان آنها از ورود المانهای علمی تخیلی همچون کشتی های فضایی فلزی و حس سرد در فیلم نامه جلوگیری کردند. همچنین وی در اظهاراتی دیگر بیان میکند که انها تلاش زیادی کردند تا جو فیلم همچنان مدرن به نظر برسد و ایده استفاده از فضا و سیاره گمشده به جای جزیره گمشده این بود که فیلم برای کودکان جدید همانطوری که کتاب داستان برای کودکان صد سال قبل جالب بود، جالب به نظر برسد.

کلمنتس اظهار میکند که در کتاب اصلی جیم هاوکینز کاراکتری بسایر باهوش وبا استعداد است.. اما آنها به نوجوانی دردسر ساز و خشن تر احتیاج داشتند که در جستجوی مرد شدن و یافتن هویت برای خود است. مربیان و استاتید جیم در کتاب اصلی Squire Trelawney و Dr.Livesey نام داشتند که یکی بسیار کمیک و دیگری بسیار جدی است. شخصیت این دو کاراکتر در هم ادغام شد و کاراکتر Dr.Doppler پدید امد. کلمنتس همچنین عنوان میکند که رابطه پدر و فرزندی بین جیم و کاپیتان سیلور در کتاب اصلی تا حدی وجود دارد اما آنها بر این نکته تاکید زیادی کردند و ان را به شکل ملموس تری در فیلم نشان دادند.

 

صدا گذاری:

کارگردان صدا گذاری تعدادی صدا پیشه را در نیویورک، لس آنجلس و لندن در نظر داشت. اما سازندگان فیلم نیز صدای تعدادی بازیگر را برای دو- سه کاراکتر اصلی در نظر داشتند. صدای کاراکتر دکتر دوپلر از همان ابتدای ساخت قرار شد تا به David Hyde Pierce داده شود. در آن زمان وی روی پروزه “A Bug’s Life” کار میکرد. برای وی پکیجی از فیلم نامه، طراحی های شخصیتهای و عناصری از صحنه فرستاده شد. وی پذیرش این نقش را هیجان انگیز و چالش برانگیز خواند و آن را قبول کرد. برای کاراکتر کاپیتان آملیا نیز صدای Emma Thompson در نظر گرفته شده بود که وی این نقش را پذیرفت. برای بقیه کاراکترهای از جمله جان سیلور و جیم هاوکینز صدا پیشه ای از قبل انتخاب نشده بود ولی بعد از ماهها تست و بررسی برای جیم هاوکینز صدای Joseph Gordon-Levitt و برای جان سیلور صدای Brian Murray در نظر گرفته شد که هر دو این نقش را پذیرفتند. گوردون لویت بعدها گفت که وی بسیار مجذوب این نقش شده بود زیرا این یک فیلم انیمیشن دیزنی است و فیلمهای دیزنی کلاس و جایگاه خاص خود را دارند. جان ماسکر در زمینه صدای جوزف لویت گفت که وی توانست در صدایش استعداد و ذکاوت را با جوانی و خامی ترکیب کند و کارگردانها از بازدهی وی بسیار رضایت داشتند.

در میان صدا پیشگان این فیلم تنها دیوید پیرس بود که قبلا تجربه صدا پیشگی داشت و بقیه عوامل تنها بازیگر بودند. بنا به گفته کونلی آنها به دنبال صدای واقعی بازیگرها بودند و چه بهتر که بازیگری تجربه صدا پیشگی نداشته باشد تا اینکه صدایش را تغییر دهد و مناسب وضعیت شخصیت بنماید. مرحله صدا گذاری کاراکترها به این صورت انجام شد که صدا پیشگان بدون حضور در کنار همدیگر دیالوگهای کاراکترها را اجرا کردند. اما گوردن لویت بیان کرد که بهتر بود وی هنگام ضبط صدا در کنار برایان موری باشد. زیرا اجرا کردن صدای جیم بدون واکنشی از سوی جان سیلور بسیار سخت بود.

 

طراحی و انیمیشن:

هنگام طراحی سیاره گنج، خدمه از قانون ۳۰/۷۰ که توسط کارگردان هنری  Andy Gaskill به کلمنتس سفارش شده بود پیروی میکردند. این قانون به این معنا بود که تصویر نهایی فیلم باید ۷۰ درصد سنتی و ۳۰ درصد مدرن و علمی تخیلی باشد. استایل تصویری انیمیشن سیاره گنج بر اساس استایل هنری تصویرسازان مدرسه تصویر سازی Brandywine بنا شده بود (تصویر سازانی همچون Howard Pyle و N.C. Wyeth). استایل این هنرمندان به این صورت بود که حسی نقاشی گونه به تصاویر میداد و از پالتی با رنگهای گرم استفاده مینمود.

• مدرسه تصویر سازی برندی واین در پنسیلوانیای آمریکا قرار داشت و توسط هنرمندی به نام Howard Pyle بنیان نهاده شد ( ۱۸۵۳-۱۹۱۱). آثار هنرمندان این مدرسه در آن سالها در رمانهای ماجرایی و مجله ها چاپ میشدند. این مدرسه بسیاری از تصویگران مشهوری را تربیت کرد که استایل هنری همگی تحت عنوان استایل مدرسه برندی واین شناخته میشود

در زیر تصویری از یکی از هنرمندان این سبک دیده میشود:

 

در ساخت این انیمیشن از تکنولوژی به نام Deep Canvas بهره گرفته شده بود. اساس کار این تکنولوژی به این صورت بود که نقاشی های تخت دو بعدی را به صورت ۲٫۵ بعدی در فضای سه بعدی ادغام میکرد و بنابراین هنرمندان میتوانستند بین انیمیشن کاملا سه بعدی و انیمیشن کاملا دو بعدی تعامل ایجاد کنند. روش کار به این صورت بود که از کاراکترهای دو بعدی در بازه های مساوی از ۳۶۰ درجه طراحی هایی انجام میشد و سپس این مجموعه طراحی ها را که توهمی از سه بعدی بودن کاراکترهای دو بعدی میداد وارد فضای سه بعدی میکردند و بنا به موقعیت دوربین زاویه های مناسبی از انیمیشنها به طور اتوماتیک انتخاب میشوند و جلوی دوربین مجازی سه بعدی بازی میکردند. یکی از پیچیده ترین مراحل ساخت بازوی روباتیک کاپیتان سیلور بود که میبایست در همزمانی و همراهی کاملا با نقاشی دو بعدی حرکت کند. برای تست زدن در این زمینه سازندگان ابتدا بازو را بر روی کلیپی از کاپیتان هوک که از فیلم پیتر پن جدا کرده بودند سوار کردند.

در میان خدمه حدود ۴۰ انیماتور وجود داشت که به تیمهایی تقسیم شده بودند و هر تیم سوپروایزری داشت که بر کار اعضای تیم نظارت میکرد. مثلا برای جیم هاوکینز از آنجایی که کاراکتر اصلی بود و بیشتر از بقیه در فیلم حضور داشت، ۱۶ انیماتور کار میکردند. سرپرست تیم جیم هاوکینز بر عهده طراح ارشد John Ripa بود. برای جان سیلور ۱۲ انیماتور در نظر گرفته شده بود و سرپرستی این بخش نیز بر عهده Glen Keane بود. کونلی اظهار داشته که شخصیت هر کدام از این سوپروایزورها بر روی کاراکتر نهایی تاثیر گذاشته. همچنین زبان بدن، حرکات و حالات چهره صدا پیشگان نیز هنگام ضبط صدا، ثبت گردیده و به کاراکترهای انیمیشن داده شده بود.

در مصاحبه ای گلن کین گفته که وی رغبتی به دیدن فیلم های پیشین اقتباس شده از رمان جزیره گنج را نداشته بود. زیرا میخواست قوه خلاقه و ذهنش از کلیشه های رایج دور نگاه داشته شود. اما تنها اسکتچهایی را با الهام از بازی  Wallace Beery در نقش جان سیلور زد. زیرا بنا به گفته خودش وی شیفته شیوه ای بود که والاس بری کلمات را از گوشه دهان ادا میکرد. جان ریپا برای طراحی شخصیت جیم هاوکینز از چهره James Dean ( بازیگر دهه ۵۰ هالیوود که جوانمرگ شد) استفاده کرد زیرا بنا به گفته وی درد و معصومیت که وی برای جیم هاوکینز احتیاج بود در چهره این بازیگر وجود داشت.

 

همچنین از نماهای کلوز آپ فیلم Braveheart که درد و مشقت کاراکترها را چشمهایشان فریاد میزنند برای این انیمیشن و نمایش چهره جیمز هاوکینز الگو گرفته شد.

انیماتور ها برای درک بهتر حرکات کاراکترها از مجسمه هایی استفاده میکردند که توسط Kent Melton و دستیارانش ساخته میشدند. بنا به اظهارات کنت ملتون اولین بار در انیمیشن پینوکیو از ماکت استفاده گردید و موفقیت این فیلم باعث شد تا راه برای استفاده از ماکت در ساخته های بعدی والت دیزنی هموار شود و دپارتمانی اختصاصی برای ساخت ماکت ها و مجسمه های کاراکتر ها در این کمپانی در نظر گرفته شود. کنت ملتون عقیده دارد این ماکت ها همچون مانکن های پشت ویترین مغازه ها نیستند. بلکه شخصیت کاراکتر را برای انیماتور و طراح بازگو میکنند و کمک میکنند تا یک انیماتور بتواند تصور کند کنش های کاراکتر چگونه خواهد بود.

 

موسیقی و صدا:

قانون ۷۰/۳۰ تنها به عناصر بصری فیلم محدود نشد و در موسیقی و صدای فیلم نیز تاثیر گذاشت. طراح صدا Dane Davis میگوید که وی به همراه همکارانش در مغازه های آنتیک فروشی و وسایل قدیمی به دنبال وسایل مکانیکی میگشتند که صدایی متفاوت با صداهای معمول علمی-تخیلی برای بازوی جان سیلور بدهد. تیم صدا سعی کردند به صورت الکترونیکی صدای بن روبات را تغییر دهند اما در نهایت تصمیم بر آن شد تا صدای طبیعی Martin Short استفاده شود. زیرا هر گونه دستکاری در صدای وی حس کمدی صدایش را از بین میبرد.

موسیقی متن فیلم توسط گروه ارکستر نواخته شده. اما از دو ترک موسیقی پاپ – راک نیز در فیلم استفاده شده. آهنگ I’m Still Here که در اواسط فیلم شنیده میشود و تنها قسمت موزیکال فیلم است و آهنگ Always Know Where You Are که در پایان فیلم و در قسمت تیتراژ شنیده میشود. هر دو آهنگ متعلق به گروه Goo Goo Dolls هستند. آهنگها توسط John Rzenik  که پایه گذار این گروه است به طور اختصاصی برای  فیلم نوشته و ساخته شده اند. اما ضبط آهنگ  Always Know Where You Are توسط گروه پاپ-راک BBMak انجام شد.

همانطور که اشاره شد موسیقی متن فیلم توسط James Newton Howard ساخته شد. بنا به گفته وی موسیقی ترکیبی است از موسیقی مدرن که یاد آور فیلم جنگ ستارگان میباشد و موسیقی سلتیک ( مربوط به قوم سلت که در شمال و غرب اروپا ساکن بوده اند). والت دیزنی آلبومی از ساوند ترک های فیلم را در نوامبر همان سال ۲۰۰۲ بیرون داد.

 

اکران:

نمایش افتتاحیه فیلم در سالن Cinerama dome در هالیوود در تاریخ ۱۷ نوامبر ۲۰۰۲ انجام شد. البته یک هفته قبل از آن نمایش فیلم در پاریس آغاز شده بود. سیاره گنج اولین فیلم انیمیشنی بود که به طور همزمان هم در سینماهای عادی و هم سالن های IMAX اکران شد و این امر به خاطر موفقیت دیزنی در بازپخش فیلم های قبلی اش همچون Fantasia 2000  و دیو و دلبر در این سالنها بود.

فیلم در گیشه کاملا ورشکسته شد به طوریکه ۳۸ میلیون دلار در آمریکا و کانادا فروخت و ۱۱۰ میلیون دلار در سراسر دنیا و حتی نتوانست بودجه ساختش را بر گرداند. در تاریخ ۲۹ آپریل ۲۰۰۳ دیسکهای DVD و VHS فیلم به بازار آمد. DVD فیلم شامل صحنه هایی از مراحل ساخت فیلم، مصاحبه ها و نقطه نظرات، صحنه های حذف شده و تریلر های فیلم بود. DVD فیلم برای ۲ هفته در رتبه پر فروش ترین فیلم سینمای خانگی و نسخه VHS برای سه هفته در این مقام قرار داشت.

 

بازاریابی:

در هنگام اکران فیلم کمپانی های مک دونالد، پپسی، Dreyer’s و Kellogg دست به پشتیبانی از این فیلم زدند. مک دونالد وسایلی همچون فیگورهای کاراکترها و پازل های بازی را در بسته های غذایی خود قرار میداد. پپسی عکسها و تصاویری از فیلم و قهرمانانش را در یک سری از نوشیدنی های خود قرار داد. دریرز بر روی ماشینهای انتقال و فروش بستنی خود عکسهایی از کاراکترهای فیلم قرار داد و کلاگ در بسته های دانه های بوداده خود قاشقهایی با طرح هایی از فیلم قرار داد. همچنین کمپانی تولید عروسک Hasbro تعدادی اسباب بازی و عروسک از کاراکترها و وسایل فیلم روانه بازار کرد.

چندین بازی ویدیویی سیاره گنج در سال ۲۰۰۲ وارد بازار شدند. بازوی بازیهای ویدیویی دیزنی بازی استراتژی دریایی Treasure Planet: Battle at Procyon را برای Playstation2 در ماه اکتبر عرضه کرد. شاخه بازیهای ویدیویی سونی آمریکا یک بازی Treasure Plane برای PC، Playstation1 و Playstation2 در ماه نوامبر عرضه کرد. برای کنسول GAMEBOY نیز که متعلق به نینتندو بود بازی سیاره گنج پیش از اکران فیلم عرضه شد.

جیم هاوکینز (Jim Hawkins):

 

 

کاراکتر تخیلی در رمان جزیره گنج اثر Robert Louis Stevenson است.

در انیمیشن سیاره گنج کاراکتر اصلی و قهرمان داستان میباشد. وی نوجوانی حدودا ۱۵ساله میباشد که در بچگی ( سه سالگی) عاشق افسانه های کاپیتان فلینت میشود. کاپیتان فلینت دزد ماهری است که همچون صاعقه بر سر راه کشتی های تجاری سبز میشود و جواهرات آنها را غارت میکند و به سیاره گنج میبرد. ۱۲ سال بعد و در ۱۵ سالگی وی درگیر ماجرایی میشود که منتهی به کشف سیاره گنج واقعی توسط او میگردد. در رمان اصلی وی مسن تر است.

در انیمیشن سیاره گنج، جیم هاوکینز نوجوانی سرکش و ماجراجو است که مجبور است در کار اداره میهمانخانه به مادرش سارا کمک کند. وی عاشق ورزش / تفریح Solar diving است. یک وسیله solar diver عبارت است از موتور جتی که توسط نیروی خورشیدی که از بادبانهای وسیله ای که جیم سوار آن میشود انرژی میگیرد.

در کودکی پدر جیم خانواده اش را برای ماجراجویی ترک میکند و بعد از آن جیم سایه پدر را بر بالای سر خود احساس نمیکند و کشش وی به جان سیلور و نقشی که جان سیلور همچون یک پدر خوانده برای وی بازی میکند ناشی از این مساله است.

 

لانگ جان سیلور (Long John silver):

 

 

Long John silver که به طور خلاصه به آن جان سیلور میگویم دزد فضایی است که سراسر عمر در آرزوی یافتن سیاره گنج بوده است. وی در جستجوی کاراکتری به نام بیلی بونز به مهمانخانه ای که جیم هاوکینز و مادرش سارا آن را اداره میکنند میرسد. وی کاراکتر اصلی و شریر داستان است. اما در عین شرارت شخصیتی بسیار شبیه به جیم دارد. وی بی باک و نترس است و تمام عمر کاری را انجام میداده که جیم آرزوی آن را دارد. یعنی ماجراجویی.

جان سیلور در داستان سیاره گنج با آنچه در رمان بیان شده تفاوت دارد. جان سیلور در این انیمیشن نسخه ای مدرن و علمی-تخیلی شده از کاراکتر اصلی در رمان است. در این فیلم وی یک پا، یک دست و یک چشمش را از دست داده در حالیکه در رمان اصلی تنها یک پا و چشمش را از دست داده. به علاوه اینکه به جای استفاده از پای مصنوعی چوبی و چشم بند، وی صاحب دست و پا و چشم رباتیک است. علاوه بر اینها حیوان دست آموز وی در رمان اصلی یک طوطی است اما در اینجا کاراکتری به نام مورف میباشد. موجودی صورتی رنگ که به هر شکل میتواند در آید.

دست و پا و چسم رباتیک جان سیلور در این فیلم به صورت سه بعدی طراحی و انیمیت شده و به عقیده من با بقیه اندامش که به صورت دستی / سنتی طراحی گشته بسیار همراه  و یکدست است. دست وی این قابلیت را دارد تا به ابزار های متفاوتی از جمله وسایل آشپزی برای انجام شغلش در کشتی و وسایل جنگی همچون توپ، شمشیر و تفنگ برای ایفای نقش اصلی اش که بودن یک دزد دریایی است تبدیل شود. جان سیلور از نژاد انسان ها نیست. در جایی جیم از جان دلیل از دست دادن دست و پایش را میپرسد و او بدون اینکه مستقیم به دلیل اشاره کند تنها میگوید که “تو در زندگی برای دنبال کردن رویا هایت مجبوری چیزهایی را از دست بدهی”.

کاراکتر جان سیلور در فرهنگ غرب کاراکتری جا افتاده و شناخته شده  است و در بسیاری از بازیها، فیلمها و انیمیشنها و موزیک ها رد پای وی دیده میشود.

 

دکتر دوپلر (Dr. Doppler):

 

 

دکتر دوپلر دوست خانوادگی جیم هاوکینز و مادرش میباشد. وی کاراکتری فرهیخته (انسان نیست) و دانشمند و جدی است در عین حال کارهای بسیار احمقانه ای از او سر میزند که موجب خندیدن تماشاگر میشود. تقابل اصلی وی در داستان در مقابل کاپیتان آملیا میباشد. آملیا درست در نقطه مقابل دکتر دوپلر است. هر چه دکتر دوپلر شخصیتی محافظه کار و کمی ترسو دارد. در عوض املیا با اندام ظریف، کشیده، چابک و ورزیده اش بیشتر شخصیت یک femme fatale را به خود میگیرد. در اولین برخورد بین این دو آملیا کاملا بر دکتر دوپلر برتری دارد و حرکات مضحک دکتر که نشان دهنده دستپاچگی او در مقابل زیبایی و جذبه آملیا است موجب خنده بیننده میشود.

ار آنجایی که خالقین داستان برای جیم هاوکینز جفتی در نظر نگرفته اند بنابراین رمانس داستان در اینجا بین دکتر دوپلر و کاپیتان املیا اتفاق میافتد و در حقیقت داستان فرعی است که د رکنار روند داستان اصلی فیلم اتفاق می افتد. در رمان اصلی کاراکتری به نام دکتر دوپلر وجود ندارد و مربیان و استاتید جیم در کتاب اصلی Squire Trelawney و Dr.Livesey نام داشتند که یکی بسیار کمیک و دیگری بسیار جدی است. شخصیت این دو کاراکتر در هم ادغام شد و کاراکتر Dr.Doppler پدید امد.

 

کاپیتان آملیا (Captain Amellia):

کاراکترمونثی است که همنژاد دکتر دوپلر و جان سیلور میباشد و از نژاد انسانها نیست. وی اندامی چابک و ظریف دارد و در مقام کاپیتانی مسوولیت هدایت کشتی فضایی به سوره سیاره گنج را دارا میباشد. وی یک کاراکتر ثانویه میباشد و کاراکتر مکمل وی دکتر دوپلر است که درانتها نیز با وی ازدواج میکند. نظم و دیسیپلین وی در مقام کاپیتانی کشتی در ابتدا وجهه ای سرد و غیر قابل نفوذ به او میدهد اما با مصدوم شدنش و کمکی که از جانب دکتر دوپلر به او میرسد بعد زنانه خویش را نشان میدهد.

در رمان اصلی کاراکتری به این عنوان وجود ندارد.

 

بن (B.E.N):

 

از کاراکترهای ثانویه داستان میباشد که در یک سوم نهایی فیلم وارد داستان میشود و از این رو بیننده فرصت نمیکند تا به اندازه کافی با وی آشنا شود و این میتواند یک مشکل در ساختار فیلم تلقی شود اما از انجایی که بن کاراکتر اصلی نیست بنابراین خیلی مساله مهمی نمیباشد. وی یک کاراکتر پیرو (Sidekick) میباشد.

نام کاراکتر B.E.N میباشد و مخفف Bioelectronic Navigator (به معنای کشتیران / دریا نورد بایو الکترونیک میباشد). وی که در اصل ربات کاپیتان فلینت (دزد فضایی افسانه ای) میباشد صد ها سال است که در سیاره گنج تنها و مهجور زندگی میکند. تا اینکه به جیم بر میخورد. وی قطب نمایی بر روی شکمش دارد که این گمان را که وی به نوعی در مقام هدایتگری کشتی فضایی کاپیتان فلینت بوده است تقویت میکند.

مشکل بن این است که کیت حافظه اش رااز دست داده و هیچ حافظه بلند مدتی ندارد و تنها حافظه کوتاه مدت او آنهم به طور ناقص و خراب کار میکند. از این رو هز از چند گاهی کارهای بامزه ای از او سر میزند. وی شخصیتی بسیار جو گیرو سر به هوا و در عین حال احساساتی و خون گرم دارد. کاپیتان فلینت تمام گنج های دنیا ها را در سیاره گنج پنهان کرده و آن را به سیستمی مجهز نموده که بعد از مرگش نیز به مجرد ورود پای یک غریبه به هسته سیاره گنج کل سیاره به همراه گنجهای درون آن نابود میشود. بن در آن موقع ربات کاپیتان فلینت بود و از ماجرا اطلاع داشت. فلینت برای اینکه بن این ماجرا را برای کسی بازگو نکند کیت حافظه اش را از پشت سرش بر میدارد و وی را دچار فراموشی میسازد. در انتهای داستان و با یافتن حافظه بن وی به جیم و دوستانش کمک میکند تا از سیاره فرار کنند.

بن ربات به صورت کاملا سه بعدی طراحی شده. تکسچر های بدنش حالتی نقاشی گونه و کارتونی دارد و عکس نیستند. از این رو وی با اتمسفر کارتونی داستان به خوبی هماهنگ میشود. تنها موردی که وجود دارد این است که حرکات وی در مقایسه با دیگر کاراکترهای دوبعدی بسیار نرم به نظر میرسند و این به نظر من ایجاد نوعی فاصله و شکاف بین حرکات این کاراکتر و سایر کاراکترها مینماید. اگر حرکات وی کمی شکننده تر بودند یقینا به با حرکات سایر کاراکترهای دوبعدی هماهنگ تر بود.

 

مورف (Morph):

 

مورف موجودی کوچک ژله مانند و وصورتی رنگ است که درهوا معلق است و میتواند به هر شکلی در آید. و به نوعی حیوان دست آموز جان سیلور به شمار می آید. مورف یک کاراکتر پیرو (Sidekick) میباشد. در رمان اصلی حیوان دست آموز جان سیلور یک طوطی است که در اینجا برای یکدست شدن با محیط علمی تخبلی فیلم طوطی تبدیل به یک جاندار عجیب میشود که تنها در تصورات علمی-تخیلی وار قابل وصول است.

نقش مورف در این فیلم کمابیش شبیه نقشهایی است  که خرچنگ در پری کوچک دریایی، ابو و لاگو در علاء الدین و زازو در شیرشاه بازی میکنند. یعنی همراهی با کاراکتر اصلی داستان، شیرین کاری و در مواقعی تغییر روند داستان. در فیلم اشاره ای به سرگذشت این موجود نمیشود تنها در جایی جان سیلور اشاره میکند که او مورف را در proteus 1 (احتمالا نام یک سیاره است) نجات داده و از آن موقع مورف همیشه و در همه جا جان سیلور را همراهی میکرده. نقش مورف در این انیمیشن عموما شیرین کاری و خنداندن بیننده است و تنها در قسمتی از داستان با جا زدن خود به جای نقشه سیاره گنج جیم و جان را گمراه میکند و باعث تغییر در روند داستان میشود.

 

اسکروپ (Scroop):

 

شریر ترین کاراکتر داستان است که با جیم درگیری و رقابت دارد. بر خلاف جان سیلور هیچ عاطفه و رقت قلبی ندارد. در اولین صحنه برخورد او با جیم هاوکینز بین او و جیم جدالی پیش می اید که با وساطت جان سیلور خاتمه میباد. اما در میانه فیلم وی با بریدن طنابی که مسئول حفظ جان Mr.Arrow بود وی را نابود میسازد و تقصیر ها را گردن جیم می اندازد زیرا جیم مسئول چک کردن گره های طنابها بود. در یک سوم آخر فیلم بین وی و جیم درگیری پیش می آید و اینبار جیم موفق میشود وی را نابود سازد.

 

سارا (Sarah):

 

مادر جیم است. زنی که همسرش او را سالها قبل برای ماجراجویی در فضا ول میکند و او به تنهایی جیم را بزرگ میکند. سارا در محل سکونتشان مهمانخانه و رستورانی را درست کرده و آنجا را میگرداند. وی از جیم انتظار دارد که در کارها به وی کمک کند و سهمی از گرداندن مهمانخانه را به دوش کشد. اما جیم که در آستانه بلوغ است و خودسر میباشد رغبتی به این کار نشان نمیدهد. با پیدا شدن نقشه سیاره گنج و سوختن مهمانخانه سارا اجازه میدهد جیم همزاه دکتر دوپلر به جستجوی سیاره گنج برود.

در طراحی سارا در قسمت اول فیلم که وی خسته از فشار کاری است زیر چشم وی خطی دیده میشود که در نشان دادن تنهایی و خستگی او به خوبی عمل میکند. اما در پایان فیلم که جیم به خانه بر میگردد از آن خط خبری نیست و گویی او سالها جوانتر و شاداب تر گشته.

سیاره گنج انیمیشن بلند علمی تخیلی است که در سال ۲۰۰۲ به سالن سینما ها آمد. فیلم توسط استودیو فیلم بلند والت دیزنی ساخته شد و خود کمپانی والت دیزنی نیز پخش کنندگی آن را به عهده گرفت. انیمیشن سیاره گنج برگرفته از رمان ماجرایی “جزیره گنج” اثر Robert Louis Stevenson میباشد و اولین فیلمی بود که به طور هم زمان هم در سالن های عادی و هم در سالنهای IMAX به روی پرده رفت.

* Robert Louis Stevenson: تولد۱۸۵۰ – مرگ ۱۸۹۴٫ نویسنده وشاعر اسکاتلندی بود. آثار معروف: جزیره گنج، ربوده شده، مورد عجیب دکتر جکیل و آقای هاید

* رمان جزیره گنج: این رمان که داستان دزدهای دریایی و گنج های مفقود شده را روایت میکند اولین بار در سال ۱۸۸۱ به صورت یک کتاب چاپ شد. در بین سالهای ۱۸۸۱ و ۱۸۸۲ در مجله کوکان به صورت سریالی و تحت نام “جزیره گنج” چاپ میشد. این رمان به خاطر اتمسفر جذاب، کاراکترهایش و کنش هایش رمانی بسیار مشهور گردید و جزء رمانهای مهم انتهای قرن ۱۹ تلقی میشود. همچنین این رمان یکی از دراماتیزه شده ترین ( به صورت نمایشنامه و یا فیلم نامه در آورده شده) رمانها میباشد. در زیر لیستی از فیلمهایی که از روی این رمان ساخته شده موجود است. این رمان مفاهیمی همچون نقشه گنج، علامت X به معنای گنج مخفی شده، کشتی های بادبانی دزدهای دریایی، جنگلهای استوایی و ملوانان یک پا که یک طوطی بر شانه دارند را متداول کرد.

Version

Treasure Island (1920 film)

Treasure Island (1934 film)

Treasure Island (1950 film)

Treasure Island (1972 film)

Treasure Island (1977 television series)

Treasure Island (1985 film)

Return to Treasure Island

Treasure Island (1988 animated film)

Treasure Island (1990 film)

Muppet Treasure Island

Treasure Island (1999 film)

Treasure Planet

Pirates of Treasure Island

تکنیک ساخت سیاره گنج تلفیقی از انیمیشن سنتی دو بعدی و تکنولوژی مدرن سه بعدی است.

این فیلم توسط دو همکار صنعت انیمیشن یعنی Ron Clements و John Musker ایده پردازی، نوشته، تهیه و کارگردانی شده. ایده این فیلم در زمان ایده پردازی برای فیلم پری کوچک دریایی یعنی چند سال قیل از ۱۹۸۹ به ذهن این دو رسید. بودجه فیلم ۱۴۰ میلیون دلار بود اما در آمریکا و کانادا تنها ۳۸ میلیون دلار فروش کرد و در بقیه دنیا نیز ۱۱۰ میلیون دلار و شکست بزرگ تجاری خورد.

فیلم در سال ۲۰۰۲ نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشن شد.